ZANOTTA PARTECIPA ALLA MILANO DESIGN WEEK PRESENTANDO LE ICONICHE OPERE DI CARLO MOLLINO AL FIANCO DI NUOVE E RINNOVATE COLLABORAZIONI
L’archivio storico di Zanotta si arricchisce con i progetti del celebre architetto torinese Carlo Mollino. Opere uniche che trovano spazio all’interno del Flagship Store totalmente rinnovato insieme alle nuove collezioni sviluppate con Vincent Van Duysen, Studiopepe, Monica Armani, Simone Bonanni, Brogliato Traverso, Calvi Brambilla, Pierre Charpin e Zaven
18 aprile 2026

Nova Milanese, 20 Aprile 2026 - Il Flagship Store di Zanotta in via Durini si rinnova totalmente in occasione della Milano Design Week: gli spazi divisi su due piani, presentano nuovi materiali e una nuova palette di colori. Su progetto dello Studio Calvi Brambilla, predomina il color caffè che, interpretando le tendenze contemporanee, viene declinato nelle superfici, tessuti e negli oggetti decorativi; ai quali si contrappone il motivo geometrico a quadretti, omaggio alla celebre collezione Quaderna di Zanotta.
Protagoniste del percorso espositivo sono le opere del celebre architetto Carlo Mollino, figura eclettica e visionaria del Novecento italiano.
Da sempre impegnata nella valorizzazione e nella rilettura del patrimonio storico del design italiano, Zanotta ha recentemente ottenuto dallo Stato Italiano la licenza d’uso esclusivo per la realizzazione di 30 progetti dell’autore, rafforzando così il proprio ruolo di custode e interprete di una straordinaria eredità progettuale.
Accanto ai prodotti già presenti in collezione — elementi di altissimo valore storico come la poltrona Ardea CM, la sedia Fenis CM, la poltrona Gilda CM, il tavolo Arabesco CM, il tavolo reale CM e lo specchio Milo CM (ora anche in versione XL) — Zanotta rende omaggio alla memoria e alla ricerca formale del grande creativo torinese ampliando e arricchendo la collezione presentando, per la prima volta in assoluto, l’iconico tavolo Vertebra: un progetto emblematico che unisce sperimentazione strutturale, raffinatezza artigianale e innovazione produttiva, restituendo intatta la visione originale di Mollino attraverso un’attenta e rigorosa produzione industriale

Zanotta rinnova la collaborazione avviata lo scorso anno con Vincent Van Duysen, presentando un ampliamento della gamma del sistema modulare di divani Fedrigo. La collezione si arricchisce di nuove geometrie, con l’introduzione di moduli curvi e terminali asimmetrici, pensati per ampliare le possibilità compositive e valorizzare ulteriormente il comfort del prodotto.
Rimane centrale anche l’attenzione agli aspetti legati alla sostenibilità, confermata dall’impiego del CIRCULARREFOAM® nell’imbottitura, in linea con l’impegno dell’azienda verso soluzioni responsabili e innovative.

La collaborazione con Vincent Van Duysen si estende ulteriormente, con il nuovo tavolo e la nuova sedia Campa, un set dining completo, caratterizzato da una spiccata chiarezza espressiva. La collezione Campa gioca su forti contrasti scultorei per offrire il giusto equilibrio tra morbidezza, struttura e proporzione.
La sedia richiama gli stilemi nordici cari al designer belga, il legno massello, scelto per la sua capacità di esprimere la struttura in modo diretto e sincero, accoglie la morbidezza del rivestimento in tessuto o in pelle. È disponibile sia nella versione con schienale imbottito sia in quella senza imbottitura, offrendo diverse interpretazioni del comfort e della leggerezza formale.
Allo stesso tempo, la struttura del tavolo riprende il linguaggio materico della sedia e si arricchisce grazie ad un piano disponibile in cuoio o vetro retro verniciato, dando vita a diverse varianti cromatiche.

Il divano Pianoalto di Palomba Serafini Associati si rinnova con l’introduzione di nuovi elementi curvi e forme sinuose che ampliano le possibilità compositive e instaurano un dialogo più dinamico con lo spazio. A queste novità si affianca l’impiego di una nuova imbottitura in CIRCULARREFOAM®, che contribuisce a migliorare ulteriormente il comfort del prodotto.
Caratterizzato da un linguaggio progettuale distintivo, questo best seller della collezione Zanotta conferma la propria versatilità, offrendo soluzioni compositive flessibili e adattabili ai diversi progetti di interior, mantenendo un equilibrio coerente tra comfort, qualità estetica e attenzione alla sostenibilità.

Completano le novità dedicate alla zona living i progetti nati dalle nuove collaborazioni con Monica Armani, Studiopepe e Brogliato Traverso. Monica Armani firma Rondevù, una nuova poltrona dalle linee morbide e accoglienti, pensata per adattarsi con naturalezza sia agli ambienti domestici sia agli spazi hospitality e di lavoro.
La caratteristica curva imbottita dello schienale interpreta il comfort contemporaneo attraverso una forma pulita, disegnando un gesto avvolgente. Disponibile anche nella versione Rondevù Vis-à-Vis, il progetto evolve in una configurazione che favorisce la relazione, creando uno spazio fluido e conviviale pensato per il dialogo.

Accanto alla seduta, Monica Armani firma anche Alfarè, una collezione di tavolini disponibili in due dimensioni. Realizzati in cemento verniciato, si distinguono per la texture del piano, sottilmente rigata, e per una forma armoniosa ed essenziale, capace di esprimere una forte presenza materica e scultorea.

Dalla collaborazione con Brogliato Traverso nasce la sedia Binata, caratterizzata da forme geometriche chiare e distinte ispirate al tema delle colonne binate. Le gambe parallele che sorreggono lo schienale conferiscono al progetto una presenza architettonica, garantendo un equilibrio compositivo nitido e ben definito.
Realizzata in massello, la sedia esprime con forza la propria identità materica, valorizzando la qualità del legno e la sua capacità espressiva. La sua anima trasversale la rende adatta tanto agli ambienti domestici quanto al mondo contract, confermandone la versatilità d’uso.

Studiopepe collabora per la prima volta con Zanotta firmando Slice Me Nice, una collezione di tavolini che interpreta in chiave contemporanea il dialogo tra superfici metalliche e accenti cromatici.
Il progetto si distingue per l’uso del colore come elemento grafico applicato ai bordi del piano e alle gambe, diventando un segno distintivo capace di definire proporzioni e identità del prodotto. Le superfici sono realizzate in laminato Fenix® con finitura alluminio, in contrasto con i profili colorati che ne enfatizzano il perimetro. Il risultato è una proposta sofisticata e trasversale, pensata per integrarsi con naturalezza in contesti domestici e contract. Disponibile in tre misure, offre soluzioni compositive flessibili e adattabili a differenti configurazioni d’interni.

La collezione di tavolini Low Bol di Zaven viene ampliata con un nuovo modello più basso e con un raggio più ampio, ideale per essere usato come pezzo unico o in abbinamento agli altri elementi di questa famiglia. Completa la zona living una nuova variante della madia Riga-Riga di Pierre Charpin, ora disponibile nella nuova variante monocromatica in bordeaux o nero.

Morbido e accogliente, il letto Nagori è frutto della nuova collaborazione con il designer Simone Bonanni e interpreta un equilibrio tra solidità e leggerezza. La struttura in legno massello definisce il carattere del progetto, esprimendo stabilità e presenza materica, mentre le forme generose e il montante ricurvo in continuità con le gambe ne rafforzano l’identità formale. Un inatteso senso di leggerezza emerge nei dettagli costruttivi: le giunzioni sono disegnate in modo che gli elementi quasi si sfiorino, si appoggino uno sull’altro con un equilibrio preciso, dando l’impressione che tutto resti leggermente sospeso nello spazio e nel tempo.
L’ampia testiera, appoggiata su una trave orizzontale, offre un sostegno generoso e un ottimo comfort anche in posizione seduta, rendendo il letto Nagori un luogo da vivere, non solo dove dormire.

Completano la presentazione dei nuovi progetti gli accessori. Il tappeto Battito, realizzato da Pierre Charpin, si ispira alla pratica del disegno e si sviluppa attraverso un gioco ritmico di linee e incroci conservando la stessa leggerezza di un tratto di matita sulla carta.
Infine, i nuovi cuscini Ettaro riprendono il ritmo grafico degli omonimi tappeti di Calvi Brambilla: i due livelli di volume donano tridimensionalità, creando un effetto materico e visivo che richiama un campo arato.
NOTE PER LA STAMPA
Zanotta Flagship Store
Via Durini 25-27
20122 Milano
Orari di apertura:
20 - 21 - 24 - 25 Aprile | 9.30 - 21.00
22 e 26 Aprile | 9.30 - 18.00
23 Aprile | 9.30 - 22.00 (Durini Night)
ZANOTTA
Zanotta è progettata dalla passione, sostenuta da un approccio pionieristico e ispirata da idee di design radicali.
Zanotta è un’azienda simbolo del design italiano nel mondo, da sempre catalizzatore di idee, persone, creatività e ricerca, ponendo al centro del progetto una visione rivolta verso il futuro con cultura ed un pizzico di ironia. Nata come azienda specializzata nell’imbottito sartoriale, nel corso degli anni Zanotta ha approfondito la progettazione di oggetti d’arredo per la casa.
I numerosi prodotti presenti all’interno delle collezioni, ideati dai grandi maestri e dai talenti di oggi - tra cui Achille Castiglioni, Gae Aulenti, Marco Zanuso, Ettore Sottsass, Alfredo Häberli, Ross Lovegrove, Ora Ïto, Philippe Nigro, Philippe Malouin, Muller Van Severen, Calvi Brambilla, Zaven e molti altri - sono icone senza tempo esposte nei più importanti musei del mondo e riconosciuti da cinque Compassi d’Oro.
Pensati per interagire con lo spazio e relazionarsi con le persone, gli arredi Zanotta sono da sempre i protagonisti del quotidiano, manifestando la loro personalità, interpretando il loro tempo ed esprimendo valori come comfort, ergonomia e funzionalità. Fin dalla sua fondazione nel 1954 per opera di Aurelio Zanotta, il brand si è distinto in quanto promotore del linguaggio democratico e del “quotidiano extra-ordinario”, pioniere del progetto innovativo e alle volte dirompente.
La produzione Zanotta è interamente realizzata in Italia, principalmente negli stabilimenti di Nova Milanese, e caratterizzata dalla costante ricerca in termini di qualità dei materiali e dei processi sostenibili per l’ambiente. La sede ospita Zanotta: Lab, un hub espositivo ed esperienziale concepito per mettere in condivisione competenze, valori, comportamenti e strategie. Alla collezione si affianca Zanotta Edizioni, una selezione limitata di pezzi da collezione che uniscono al design l’arte applicata.
Dagli anni ’60 Zanotta conquista la scena internazionale con oggetti emblematici, senza tempo, innovativi sotto l'aspetto della ricerca estetica e funzionale, oltre che nell'attenzione a rappresentare i valori della qualità e del saper fare italiano. Il 2023 ha segnato un nuovo capitolo nella storia di Zanotta con l’acquisizione del marchio da parte di Cassina, seguito nel 2024 dall’apertura di un nuovo flagship store a Milano, inaugurato in occasione del 70’ Anniversario dell’azienda.
zanotta.com
BROGLIATO TRAVERSO
Entrambi laureati all’Università di Architettura di Venezia, dopo varie esperienze che li hanno portati dall’apprendere l’arte del vetro di Murano fino a lavorare le ceramiche tradizionali in Giappone, nel 2014 Alberto Brogliato e Federico Traverso hanno fondato lo studio di design Brogliato Traverso. Nella volontà di creare oggetti con uno stile che non appartenga a un’epoca o a un contesto, il loro personale metodo progettuale si definisce “NO TIME, NO SPACE”. Lo studio Brogliato Traverso lavora per sottrazione, tracciando un segno ricco di dettagli, ma quasi impercettibile. Attraverso forme elegantemente sussurrate, i loro oggetti creano un’empatia intima e profonda con l’utente e lo spazio Circostante. Collaborano con Zanotta dal 2026.
brogliatotraverso.com
CALVI BRAMBILLA
Dal 2006 Fabio Calvi e Paolo Brambilla lavorano insieme concentrando l’attività soprattutto su interni, allestimenti e design del prodotto. Il metodo è quello assimilato dai grandi maestri del design italiano, capaci di lavorare a diverse scale, dando vita a progetti permeati da una sottile ironia ma sempre fondati su una solida funzionalità. In un panorama creativo in cui le tendenze portano all’uniformità del senso estetico, la personalità dello studio Calvi Brambilla si esprime sempre a sorpresa, ponendo al centro il racconto e comunicando con la massima efficacia. L’attività dello studio è stata riconosciuta da diversi premi, tra cui: il primo premio al concorso Interni Cassina LC50 nel 2015; Il Good Design Award nel 2017 e nel 2019; Il German Design Award nel 2019 e nel 2020 e il Salone del Mobile Milano Award (con lo stand Flos a Euroluce 2017). Tra i committenti dello studio spiccano numerose eccellenze del design italiano.
calvibrambilla.it
MONICA ARMANI
Monica Armani nata a Trento, architetto e designer, ha costruito il proprio linguaggio progettuale intrecciando memoria e innovazione. Figlia di Marcello Armani, tra i protagonisti del razionalismo italiano dagli anni ’60, da lui ha ereditato la disciplina nel processo creativo, volto alla ricerca dell’equilibrio tra bellezza e funzione. Oggi Monica continua questa esplorazione, reinterpretando gli archetipi per progettare il futuro. Al suo fianco, Luca Dallabetta, partner nella vita e nel lavoro, manager dello Studio. Insieme hanno sviluppato un metodo progettuale che unisce razionalità e intuizione, sperimentazione e rigore, trasformando ogni idea in un progetto unico, dove nulla è lasciato al caso. Questo approccio lo hanno definito “Design in Molecules”: un’alchimia di elementi che combina MAGIA e LOGICA. Il successo di ogni loro design nasce dall’applicazione disciplinata e consapevole di questa ricetta. Lo stile rigoroso ed elegante di Monica ha conquistato le più prestigiose aziende del mondo del design. I suoi progetti, premiati a livello internazionale, sono diventati bestseller e punto di riferimento per il pubblico appassionato di design.
monica-armani.com
PALOMBA SERAFINI ASSOCIATI
Ludovica Serafini + Roberto Palomba, architetti e designer, fondano nel 1994 lo studio Palomba Serafini a Milano. Si occupano di architettura, interior design, industrial design, yacht design e altro ancora. Il loro segno distintivo è emerso dalla capacità di coniugare una visione contemporanea della società e delle esigenze degli utenti, con una profonda conoscenza delle radici storiche e culturali del design, producendo risultati che fondono il passato con il futuro.
Nei loro 30 anni di attività, i loro progetti hanno ricevuto più di 70 premi e riconoscimenti internazionali come il Compasso D'Oro, Elle Decoration International Design Award, Red Dot, Design Plus, Good Design Award, German Design Award, Ahead Award.Progettano architetture e mostre in tutto il mondo e collaborano e sono art director per alcuni dei più affermati marchi internazionali del design come Poltrona Frau, Kartell, Artemide, Samsung, Benetti, Bisazza, Giorgetti, Maserati, Zanotta.
palombaserafini.com
PIERRE CHARPIN
Pierre Charpin (nato nel 1962) è un designer, artista plastico e scenografo francese, che vive a Parigi con studio a Ivry-sur-Seine. Laureato in arti visive, dal 1990 si dedica al design di mobili e oggetti, continuando al contempo la sua pratica artistica. Charpin collabora con editori internazionali di prestigio, tra cui Alessi, Hermès e Zanotta. Le sue opere sono state esposte in tutto il mondo, con mostre personali presso MUDAC, Grand-Hornu e Design Parade. Tra le mostre principali si ricordano "Pierre Charpin, 20 années de travail" nel 2011, " La part du dessin" (2014) e "Avec le dessin" (2023). Ha inoltre contribuito alla scenografia, in particolare al Musée des Arts Décoratifs di Parigi e alla Triennale di Milano. Charpin ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui il premio Creatore dell'Anno al salone Maison & Objet nel 2017. Le sue creazioni sono presenti in pubblicazioni come recentemente: "Avec le dessin" (2023) e "La fabrique de Pierre Charpin"(2025).
pierrecharpin.com
SIMONE BONANNI
Simone Bonanni (4 agosto 1989, Pordenone) è un product designer con sede a Milano. Dopo essersi diplomato presso l’Istituto Europeo di Design e aver lavorato per tre anni nello studio Marcel Wanders ad Amsterdam, nel 2015 torna in Italia e fonda Simone Bonanni Studio (SBS). Per Simone, l’estetica di un prodotto nasce da una profonda comprensione del suo ruolo nella società e da una sintesi consapevole tra funzione, contesto e significato. Nei suoi progetti, questi elementi dialogano in modi sempre nuovi, dando vita a una relazione tra oggetto e utente che, prima ancora di essere fisica, è affettiva. Il suo lavoro pone particolare attenzione al potere comunicativo della forma e al ruolo degli oggetti come veicoli di messaggi e nel tempo, il suo approccio si è evoluto dalla progettazione puramente tecnica alla ricerca dell’emozione che un prodotto può suscitare, dando priorità alla dimensione sensoriale e simbolica. Oggi lo studio collabora con importanti aziende internazionali come Alessi, Moooi, MDF Italia, FIAM, Falper, tra le altre. Il suo lavoro è stato pubblicato su riviste e piattaforme di rilievo mondiale, tra cui Zeit Magazin, Dezeen, Abitare, Elle Decoration, Elle Décor, Il Sole 24 Ore, Marie Claire Maison, Interni, Domus e molti altri media.
simonebonanni.com
STUDIOPEPE
Studiopepe, studio di architettura e design fondato nel 2006 a Milano, è specializzato in luxury retail, hospitality, spazi residenziali, product design e direzione creativa. Rinomato per la sua filosofia di design sofisticata ed eclettica, lo Studio adotta un approccio visionario e multidisciplinare in tutti i suoi progetti. Tra questi, le creazioni su larga scala nei settori retail e hospitality, la progettazione di showroom, boutique e stand fieristici, lo studio di interni per abitazioni private e, infine, il product design. Copiose allusioni e associazioni sorprendenti caratterizzano lo stile dello Studio, che onora l'individualità di ogni cliente conferendo unicità ai progetti. Caratterizzato da un impatto emotivo ed estetico che poggia su un ideale equilibrio tra rigore formale e visione poetica, lo Studio persegue un’incessante ricerca di contaminazione - una vera e propria impollinazione incrociata - tra linguaggi e codici contemporanei. Nell'opera dello Studio l'inaspettato è una costante: il gioco materico diventa audace, i campi di colore esprimono l'essenza dello spazio e i dettagli trascendono il regno della pura ornamento per tessere delicati fili narrativi.
studiopepe.info
VINCENT VAN DUYSEN
Nato a Lokeren in Belgio, nel 1962, Vincent Van Duysen, ha studiato architettura presso la Sint-Lucas School di Gand. Ha lavorato con Aldo Cibic a Milano e Jean De Meulder ad Anversa prima di fondare Vincent Van Duysen Architects nel 1989. Il suo studio, oggi composto da un team di 40 persone, si occupa di architettura, interior design e product design a livello internazionale, con un focus su residenze di alto livello e progetti commerciali. Il suo lavoro fonde materiali puri, estetica senza tempo ed esperienze sensoriali, privilegiando funzionalità, durabilità e comfort. Van Duysen ha ricevuto prestigiosi riconoscimenti, tra cui il Premio della Cultura Fiamminga e il Henry van de Velde Lifetime Achievement Award. È stato più volte inserito nell’AD100 e nella Elle Decor A-List. Nel 2016 è diventato direttore creativo per Molteni&C e Dada, continuando a collaborare con altri importanti brand di design. Il 2022 segna l’inizio della sua collaborazione con Zara Home. Il suo lavoro è ampiamente pubblicato su riviste internazionali di rilievo, con monografie dedicate edite da Thames & Hudson e Rizzoli.
vincentvanduysen.com
ZAVEN
Fondato nel 2008 da Enrica Cavarzan e Marco Zavagno, Zaven è uno studio creativo multidisciplinare che concentra la propria ricerca sull'interazione tra comunicazione, design e arte. Zaven ha sede a Venezia e lavora a livello globale, offrendo direzione creativa, design di prodotti, grafica e installazioni, concentrandosi sulla ricerca, sullo sviluppo di concetti e sulla collaborazione tra professionisti di diversi settori.
Enrica e Marco insegnano regolarmente, tengono workshop e conferenze in diverse scuole di design in Italia e all'estero.
zaven.net
PER RICHIESTE STAMPA CONTATTARE: zanotta@camronglobal.com